Театрална школа за деца

Креативността е поведение, което се учи и придобива – то е осезаемо и е от решаващо значение за развитието на човека.

 

 

.

Театралното обучение

Театралното обучение е динамична дисциплина, която представя пред децата един нов свят на чудеса и игра. То ги насърчава да продължават да задават въпроси, да изучават и експериментират с нови идеи и начини на живот и мислене. Предназначението на театралното обучение не е да изгражда отлични актьори или Холивудски звезди – то е необходимо за да научи децата да създават, изследват и реагират в търсенето на своето истинско аз и създаването на значими връзки с другите хора и света, който ги заобикаля.

В Детската театрална школа на Юнити Академия учим децата, как да бъдат активни и стремящи се към перфекционизъм в ежедневието си, а не пасивни наблюдатели на живота. Креативността е поведение, което се учи и придобива – то е осезаемо и е от решаващо значение за развитието на човека.  Децата започват да изразяват креативността си по много различни начини. В театъра няма грешно и вярно. Творчеството се насърчава и често грешките са най-точните попадения. Креативните хора правят нещата да се случват. Те обединяват. Те правят връзки, там където връзките не са очевидни.

Умения и качества, които се придобиват:

  • актьорско майсторство;
  • доверие, сътрудничество и общуване в група;
  • концентрация;
  • координация на тялото и движението в пространството;
  • способност за слушане, наблюдение и взаимодействие;
  • синхронизация чрез движение;
  • изразяване чрез движението на тялото – форма на тялото, мимика, жест;
  • способност за импровизация и изграждане на етюд;
  • развиване на гласа;
  • способност за изразяване на вътрешния свят;
  • способност за представяне на идеи и изразяване пред публика;
  • въображение и абстрактно мислене;
  • способност да свържат на пръв поглед неподходящи неща и да синтезират знания и информация;
  • формиране на различаващи способности и способности за взимане на решения;
  • способност за създаване на линията на историята и работа върху драматургичен текст.

Завършване на учебната 2016/2017 г.

Тема на учебната 2017-2018 година – “Европейски съюз”.

През учебната 2017/2018 г. децата продължават играят театралното представление “Алиса в страната на чудесата”, като трупата ще гастролира на различни сцени в страната.

Тренингът набляга на: дикция и вокални техники, основно през текстове на Уилям Шекспир и Валери Петров, хореография, синхрон и способност за самостоятелна и групова импровизация, изграждане на етюд.

Учебната година завършва и с Playback представление – ( „to play it back”- да изиграеш отново), е импровизационен театър, базиран на личните истории на хората от публиката. Той има структура, форма и  ритъм, но няма сценарий. Актьорите използват умението си да слушат, да вникват в преживяванията на другите и креативността си, за да „върнат обратно” разказаните истории. Playback театърът дава възможност на всеки да избере ролята си – дали ще е участник, главен герой или зрител. През учебната 2017 – 2018 г. детската трупа ще пренесе своите зрители в Европа чрез истории разказани от публиката.

Всички представления на трупата се играят на професионална сцена, с професионално изготвена сценография и костюми.

Програма

Програмата на Театралната школа за деца се базира на три основни модула. Модулите се надграждат през всяка следваща учебна година, като целта е с напредване на обучението децата да бъдат въвличани все по-леко в креативния процес. С всяко следващо ниво на обучение, творческият процес се насочва все повече към последните два модула.

МОДУЛ 1: ОСНОВНИ ПОНЯТИЯ НА ТЕАТЪРА И ДВИЖЕНИЕТО. СЪЗДАВАНЕ НА ГРУПОВА ДИНАМИКА.

  • Изучаване историята на театъра, основни понятия.
  • Упражнения за групова динамика и синхронизиране на груповата активност. Изграждане на способности за обхващане на групов процес и интеграция в група.
  • Понятия, свързани с движението на сцена: темпо, продължителност, взаимодействие, повторение.
  • Взаимоотношения в пространството.
  • Понятия, свързани с играта в пространство: структура на пространството, форма, жест, архитектура на пространството.
  • Развиване на цялостна сензитивност.
  • Работа върху силата и дълбочината на гласа, правилната артикулация и способност за изразяване.
  • Упражнения за игрови и импровизационен театър. Работа с техниките на playback театъра.
  • Влизане в образ и изграждане на взаимоотношения през различните образи.

МОДУЛ 2: ИГРОВИ МОДЕЛИ И ПРЕДСТАВЯНЕ НА ОСНОВНИТЕ ПОНЯТИЯ, СВЪРЗАНИ С ВОКАЛНИТЕ ТЕХНИКИ.

  • Групови импровизации по теми, с движение и музика.
  • Гласът на актьора и вплитането му в играта на движение.
  • Представяне на техники за добавяне на текста в играта – създаване на първи кратки етюди.
  • Създаване линията на историята за представлението, първоначални идеи за визуализиране на костюми и декори.
  • Тренинг чрез метода на Playback театъра.

МОДУЛ 3: ТЕХНИКИ ЗА ИЗГРАЖДАНЕ НА КОМПОЗИЦИЯ.

  • Създаване езика и атмосферата на бъдещето представление – поставяне на цел и създаване на среда за свободно експериментиране.
  • Пренос на уменията – използване на вече научените техники за отключване на креативния процес, за създаване на отделните детайли от представлението – цялостно действие, текст, декор, грим, костюми, музикално оформление.
  • Подреждане на пъзела – способности за критично мислене и взимане на решение.
  • Репетиции.
  • Изнасяне на представление.

Учебна 2017/18 г.

I-ви срок
Начало
: 07 октомври 2017 г.
Край: 03 февруари 2018 г.

II-и срок
Начало
: 06 февруари 2018 г.
Край: 31 май 2018 г.

Групи, часове и цени

Група Ден Час Цена първи срок

01.10.17 – 01.02.18

Цена втори срок

05.02.18 – 31.05.18

8+ години събота 10.00-13.00 560 лв. 430 лв. *
10+ години събота 14.00-17.00 560 лв. 430 лв. *

* + 75 лв. такса за реализация на завършващ проект (осъществяване на финално представление).

Цена за еднократно посещение – 35 лв./3 астр. часа.

Възможност за плащане на вноски.

 

Записване

С предварително обаждане на GSM: 0882 /10 40 48 (за да проверите за наличност на свободни места).

svetoslav dobrev alisa

Светослав Добрев – завършва  Актьорско майсторство в НАТФИЗ ”Кр. Сарафов” през 1994 година в класа на проф. Надежда Сейкова и проф. Илия Добрев.

Веднага след завършване на висшето си образоание е приет за член на трупата на Младежки театър „Николай Бинев”. Можете да го видите на сцената на Младежки театър, Открита сцена „Сълза и  смях” и сцените из страната. Има множество роли в кино и телевизионни продукции. От 2000 година се занимва с педагогическа дейност с деца, юноши и младежи. Преподавател е по “Сценична реч” и “Актьорско майсторство” в НАТФИЗ ”Кр. Сарафов”. Съавтор с проф. Н. Сейкова и доктор В. Кардашевска на книгата „Пътища към сцената и екрана”.

Gabriela Stankova

Габриела Станкова – актьор и хореограф – бакалавър “Актьорско майсторство – театър” и “Оперно пеене” в НБУ, бакалавър “Българска народна хореография”, ХТМУ София.

Участия:

  • “Вишневи сестри” по А.Чехов и М.Грийн с режисьор доц. В.Вихърова, с ролята на “Верука” и печели грамота и първа награда на публиката на фестивала на изкуствата в Благоевград.
  • “Тирамису” по Йоанна Овшанско с режисьор Владимир Петков.
  • “Магична мощ” на Р. Сакаса с режисьор проф. Ева Волицев
  • “Влюбените” по Карло Голдони с режисьор Десислава Шпатова.

Габриела има богат опит в работата със съвременен актьорски тренинг – движение и работа с глас.

Преподавателите са на разположение за обратна връзка с родителите след всеки урок.

ПРЕДСТОЯЩИ СЪБИТИЯ

07.10.2017 Начало на учебната година
05.11.2017 Конкурс “Талантът обича всяко дете”
04.2018 Учебна практика в с. Чавдар.

Юнити Академия
Детска театрална школа
София, кв. Овча купел,
Обучението се провежда на:
ул. „Върбица“ 12,
в сградата на частен театър “Theatro”
Административен офис:
ул. Бързарица 19А
тел: 0882 104 048
e-mail: academy@unity.bg