Театрална школа за деца

Креативността е поведение, което се учи и придобива – то е осезаемо и е от решаващо значение за развитието на човека.

 

 

.

Театралното обучение

Театралното обучение е динамична дисциплина, която представя пред децата един нов свят на чудеса и игра. То ги насърчава да продължават да задават въпроси, да изучават и експериментират с нови идеи и начини на живот и мислене. Предназначението на театралното обучение не е да изгражда отлични актьори или Холивудски звезди – то е необходимо за да научи децата да създават, изследват и реагират в търсенето на своето истинско аз и създаването на значими връзки с другите хора и света, който ги заобикаля.

В Детската театрална школа на Юнити Академия учим децата, как да бъдат активни и стремящи се към перфекционизъм в ежедневието си, а не пасивни наблюдатели на живота. Креативността е поведение, което се учи и придобива – то е осезаемо и е от решаващо значение за развитието на човека.  Децата започват да изразяват креативността си по много различни начини. В театъра няма грешно и вярно. Творчеството се насърчава и често грешките са най-точните попадения. Креативните хора правят нещата да се случват. Те обединяват. Те правят връзки, там където връзките не са очевидни.

Умения и качества, които се придобиват:

  • актьорско майсторство;
  • доверие, сътрудничество и общуване в група;
  • концентрация;
  • координация на тялото и движението в пространството;
  • способност за слушане, наблюдение и взаимодействие;
  • синхронизация чрез движение;
  • изразяване чрез движението на тялото – форма на тялото, мимика, жест;
  • способност за импровизация и изграждане на етюд;
  • развиване на гласа;
  • способност за изразяване на вътрешния свят;
  • способност за представяне на идеи и изразяване пред публика;
  • въображение и абстрактно мислене;
  • способност да свържат на пръв поглед неподходящи неща и да синтезират знания и информация;
  • формиране на различаващи способности и способности за взимане на решения;
  • способност за създаване на линията на историята и работа върху драматургичен текст.

Завършване на учебната 2016/2017 г.

Тема на учебната 2017-2018 година – “Европейски съюз”.

През учебната 2017/2018 г. децата продължават играят театралното представление “Алиса в страната на чудесата”, като трупата ще гастролира на различни сцени в страната.

Тренингът набляга на: дикция и вокални техники, основно през текстове на Уилям Шекспир и Валери Петров, хореография, синхрон и способност за самостоятелна и групова импровизация, изграждане на етюд.

Учебната година завършва и с Playback представление – ( „to play it back”- да изиграеш отново), е импровизационен театър, базиран на личните истории на хората от публиката. Той има структура, форма и  ритъм, но няма сценарий. Актьорите използват умението си да слушат, да вникват в преживяванията на другите и креативността си, за да „върнат обратно” разказаните истории. Playback театърът дава възможност на всеки да избере ролята си – дали ще е участник, главен герой или зрител. През учебната 2017 – 2018 г. детската трупа ще пренесе своите зрители в Европа чрез истории разказани от публиката.

Всички представления на трупата се играят на професионална сцена, с професионално изготвена сценография и костюми.

Програма

Програмата на Театралната школа за деца се базира на три основни модула. Модулите се надграждат през всяка следваща учебна година, като целта е с напредване на обучението децата да бъдат въвличани все по-леко в креативния процес. С всяко следващо ниво на обучение, творческият процес се насочва все повече към последните два модула.

МОДУЛ 1: ОСНОВНИ ПОНЯТИЯ НА ТЕАТЪРА И ДВИЖЕНИЕТО. СЪЗДАВАНЕ НА ГРУПОВА ДИНАМИКА.

  • Изучаване историята на театъра, основни понятия.
  • Упражнения за групова динамика и синхронизиране на груповата активност. Изграждане на способности за обхващане на групов процес и интеграция в група.
  • Понятия, свързани с движението на сцена: темпо, продължителност, взаимодействие, повторение.
  • Взаимоотношения в пространството.
  • Понятия, свързани с играта в пространство: структура на пространството, форма, жест, архитектура на пространството.
  • Развиване на цялостна сензитивност.
  • Работа върху силата и дълбочината на гласа, правилната артикулация и способност за изразяване.
  • Упражнения за игрови и импровизационен театър. Работа с техниките на playback театъра.
  • Влизане в образ и изграждане на взаимоотношения през различните образи.

МОДУЛ 2: ИГРОВИ МОДЕЛИ И ПРЕДСТАВЯНЕ НА ОСНОВНИТЕ ПОНЯТИЯ, СВЪРЗАНИ С ВОКАЛНИТЕ ТЕХНИКИ.

  • Групови импровизации по теми, с движение и музика.
  • Гласът на актьора и вплитането му в играта на движение.
  • Представяне на техники за добавяне на текста в играта – създаване на първи кратки етюди.
  • Създаване линията на историята за представлението, първоначални идеи за визуализиране на костюми и декори.
  • Тренинг чрез метода на Playback театъра.

МОДУЛ 3: ТЕХНИКИ ЗА ИЗГРАЖДАНЕ НА КОМПОЗИЦИЯ.

  • Създаване езика и атмосферата на бъдещето представление – поставяне на цел и създаване на среда за свободно експериментиране.
  • Пренос на уменията – използване на вече научените техники за отключване на креативния процес, за създаване на отделните детайли от представлението – цялостно действие, текст, декор, грим, костюми, музикално оформление.
  • Подреждане на пъзела – способности за критично мислене и взимане на решение.
  • Репетиции.
  • Изнасяне на представление.

Учебна 2017/18 г.

I-ви срок
Начало
: 07 октомври 2017 г.
Край: 03 февруари 2018 г.

II-и срок
Начало
: 06 февруари 2018 г.
Край: 31 май 2018 г.

Групи, часове и цени

Група Ден Час Цена първи срок

01.10.17 – 01.02.18

Цена втори срок

05.02.18 – 31.05.18

8+ години събота 10.00-13.00 560 лв. 430 лв. *
10+ години събота 14.00-17.00 560 лв. 430 лв. *

* + 75 лв. такса за реализация на завършващ проект (осъществяване на финално представление).

Цена за еднократно посещение – 35 лв./3 астр. часа.

Възможност за плащане на вноски.

 

Записване

С предварително обаждане на GSM: 0882 /10 40 48 (за да проверите за наличност на свободни места).

svetoslav dobrev alisa

Светослав Добрев – завършва  Актьорско майсторство в НАТФИЗ ”Кр. Сарафов” през 1994 година в класа на проф. Надежда Сейкова и проф. Илия Добрев.

Веднага след завършване на висшето си образоание е приет за член на трупата на Младежки театър „Николай Бинев”. Можете да го видите на сцената на Младежки театър, Открита сцена „Сълза и  смях” и сцените из страната. Има множество роли в кино и телевизионни продукции. От 2000 година се занимва с педагогическа дейност с деца, юноши и младежи. Преподавател е по “Сценична реч” и “Актьорско майсторство” в НАТФИЗ ”Кр. Сарафов”. Съавтор с проф. Н. Сейкова и доктор В. Кардашевска на книгата „Пътища към сцената и екрана”.

Gabriela Stankova

Габриела Станкова – актьор и хореограф – бакалавър “Актьорско майсторство – театър” и “Оперно пеене” в НБУ, бакалавър “Българска народна хореография”, ХТМУ София.

Участия:

  • “Вишневи сестри” по А.Чехов и М.Грийн с режисьор доц. В.Вихърова, с ролята на “Верука” и печели грамота и първа награда на публиката на фестивала на изкуствата в Благоевград.
  • “Тирамису” по Йоанна Овшанско с режисьор Владимир Петков.
  • “Магична мощ” на Р. Сакаса с режисьор проф. Ева Волицев
  • “Влюбените” по Карло Голдони с режисьор Десислава Шпатова.

Габриела има богат опит в работата със съвременен актьорски тренинг – движение и работа с глас.

Преподавателите са на разположение за обратна връзка с родителите след всеки урок.

ПРЕДСТОЯЩИ СЪБИТИЯ

07.10.2017 Начало на учебната година
05.11.2017 Конкурс “Талантът обича всяко дете”
04.2018 Учебна практика, с. Соколица, Карлово

Юнити Академия
Детска театрална школа
София, кв. Овча купел,
Обучението се провежда на:
ул. „Върбица“ 12,
в сградата на частен театър “Theatro”
Административен офис:
ул. Бързарица 19А
тел: 0882 104 048
e-mail: academy@unity.bg